Descrizione
Questa grande monografia ripercorre la ricerca artistica di Giovanni Rizzoli, dalle sue prime opere alla fine degli Ottanta fino alle sue più recenti creazioni.
Esponente di punta della generazione degli artisti degli anni Novanta, Giovanni Rizzoli esprime il suo universo creativo in sculture, dipinti e disegni dalla forte potenza lirica ed evocativa. Il suo lavoro è una costante riflessionemodulata attraverso una varietà di linguaggi espressivisulla storia dellarte e sulla necessità di essere attuale, di cogliere lo spirito del tempo. Lattenzione verso i dettagli, la scelta mai casuale dei materiali, lo studio di forme e fonti iconografiche sono alcune delle caratteristiche della ricerca di Rizzoli, motivata dallimpulso a ridefinire il linguaggio artistico contemporaneo. Lesplorazione di nuove possibilità plastiche si unisce nellopera di Rizzoli alla poesia e allo stupore che lartista scopre davanti alla bellezza. Il tempo e linfinito, il piacere e il dolore, la fede e la conoscenza, eros e thanatos, concetti filosofici si trasformano in immagini a volte dolenti a volte gioiose cariche di riferimenti, in forme riconoscibili ma spesso con tratti immaginari. Parallelamente alla ricerca scultorea, dai primi anni Novanta Rizzoli ha affiancato quella che definisce pittura oggettiva, una serie di dipinti astratti realizzati con limpiego della flebo su imbottiti di tessuto. La monografia comprende un approfondito saggio critico di Bruno Corà e contributi di Tommaso Trini, Werner Meyer, Renato Polacco, Marco Meneguzzo e Ilaria Porotto. Nato a Venezia nel 1963, Giovanni Rizzoli vive e lavora a Milano. Ha partecipato a rassegne internazionali come la Biennale di Venezia (1999), la Biennale Internazionale di Scultura di Carrara (2002), la XV Quadriennale di Roma (2008) e a numerose esposizioni collettive.
| Editore: | Skira |
| Collana: | Arte moderna. Cataloghi |
| Codice EAN: | 9788857236995 |
| Anno edizione: | 2020 |
| Anno pubblicazione: | 2020 |
| Dati: | 248 p., ill., rilegato |





